Powerglove - Saturday Morning Apocalypse(2010)

domingo, 9 de outubro de 2011

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ditos: Alex(Barraponto)
Poweglove é uma banda americana instrumental de power metal/metal melódico.
Você que não conhece e acha que já viu de tudo no gênero em questão, não sabe do que fala, jovem jedi.
Powerglove tem seu nome retirado de um acessório da Nintendo de mesmo nome e não é só isso. A banda cria versões de metal de clássicos de video-game de diversas épocas, adicionando todo o aspecto épico e melódico do power metal.
Essa ideia fantástica causa arrepios até mesmo naqueles que não curtem o gênero, pois o peso combinado com a nostalgia cria um vício enorme na banda.

Saturday Morning Apocalypse foge um pouco da ideia principal da banda: ao invés de clássicos dos vídeo-games, eles transformaram aberturas de clássicos da TV em puro metal.
A seleção dos membros da banda não poderia ter sido melhor para uma experiência "diferente". Outro destaque do álbum é a participação na única música cantada de Tony Kakko (Vocals- Sonata Arctica): Gotta Catch 'em All. Sim, a abertura mais famosa de Pokémon. Kakko empresta sua voz também em The Simpsons. Não precisamos falar de que sucesso se trata, não é mesmo?




O álbum não pára por aí e é certa a diversão e nostalgia a ouvir a banda.
Sua discografia não é muito longa então procurem os outros álbuns. A banda é muito boa mesmo.


Tracklist


01 - X-Men
02 - Gotta Catch Em All
03 - The Real Adventures of Johnny Quest
04 - This Is Halloween
05 - Batman
06 - Transformers
07 - Inspector Gadget
08 - Heffalumps and Woozles (Winnie The Pooh)
09 - The Simpsons (Feat. Tony Kakko)
10 - The Flinstones
11 - Gotta Catch Em All (Feat. Tony Kakko)

Line:
Chris Marchiel — Guitarra;
Alex Berkson — Guitarra;
Nick Avila — Baixo;
Bassil Silver-Hajo — Bateria.



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Coletânea Pumpkin Fly Free Brasil #5 - Dia Mundial do Rock

domingo, 17 de julho de 2011

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Bem amigos do Pumpkin Fly Free, mais uma coletânea saindo, dessa vez, em homenagem ao dia 13/07, mundialmente conhecido como o dia internacional do Rock N' Roll.

Mas diabos, qual o motivo do dia do Rock ser nessa data?


Em 13 de julho de 1985, Bob Geldof organizou o Live Aid, um show simultâneo em Londres na Inglaterra e na Filadélfia nos Estados Unidos. O objetivo principal era o fim da fome na Etiópia e contou com a presença de artistas como The Who, Status Quo, Led Zeppelin, Dire Straits, Madonna, Queen, Joan Baez, David Bowie, BB King, Mick Jagger, Sting, Scorpions, U2, Paul McCartney, Phil Collins (que tocou nos dois lugares), Eric Clapton e Black Sabbath


Foi transmitido ao vivo pela BBC para diversos países e abriu os olhos do mundo para a miséria no continente africano. 20 anos depois, em 2005, Bob Geldof organizou o Live 8 como uma nova edição, com estrutura maior e shows em mais países com o objetivo de pressionar os líderes do G8 para perdoar a dívida externa dos países mais pobres erradicar a miséria do mundo.


Desde então, o dia 13 de julho passou a ser conhecido como Dia Mundial do Rock.

Humildemente, o blog, e os participantes da comunidade Helloween do Orkut, sugeriram canções para celebrar a grande data.

Agora chega de enrolação e vamos ao que interessa!

Tracklist:
1. Ozzy Osbourne - Mr. Crowley (Caco)
2. The Animals - House Of The Rising Sun (Washington)
3. Ratt - Round and Round (Decko)
4. Motörhead - Ace of Spades (Fabi)
5. Tuatha de Danann - Believe: It's True! (Gean)
6. Lynyrd Skynyrd - Simple Man (Cauê)
7. Saxon - I've Got to Rock (To Stay Alive) (André)
8. Queen - Show Must Go On (Rodrigo)
9. Black Sabbath - Lady Evil (BuGuilherme)
10. The Clash - Rock the Casbah (Ped)
11. Baranga - Whiskey do Diabo (Diego Luft)
12. Secos & Molhados - O Vira (Álvaro)
13. Dire Straits - Money For Nothing (Ricardo Grubbÿ)
14. Black Sabbath - Sabbath Bloody Sabbath (Reunion) (Gabriel Lemos)
15. King Diamond - A Mansion in Darkness (Edson)
16. Dio - Don't Talk To Strangers (Tiagø Grøss)
17. Accept - The Abyss (Cássio)
18. Ozzy Osbourne - Perry Mason (Eddie)
19. Shadow Gallery - New World Order (Bruno)
20. Saxon - Power And the Glory ( Robson Keeper)
21. Thin Lizzy - Opium Trail (Luiz Felipe)
22. Helloween - The Invisible Man (Arthur)
23. The Who - Won't Get Fooled Again (Jose Antonio)
24. Motörhead - No Voices In The Sky (Nataniel)
25. Uriah Heep - Lady in Black (Renan)
26. Standing In The Shadows - Dokken (FRITZ)
27. Rock 'n Roll - Led Zeppelin (Komodo)
18. Kiss - Heaven's on Fire (Rodrigo)
29. Savatage - Jesus Saves (Thácito Aran)
30. Pink Floyd - Wish You Were Here (Victor Ingo)
31. W.A.S.P.- Hellion (Aline)
32. Sign of the Cross - Avantasia (Harv's)
33. Blind Guardian - Nightfall (Pavito)
34. Jorn - Song For Ronnie James (Vauderag)
35. Megadeth - Breadline (André)
36. Iron Maiden - Run To The Hills (Matheus)
37. Megadeth - The Hardest Part of Letting Go...Sealed With a Kiss (Raquel)
38. Iron Savior - Starborn (Andrews)
39. Queen - March of Black Queen. (Matheus)
40. Helloween - Why? (Laura)
41. Motley crue- Too Young To Fall In Love (Edu)
42. Stormwitch - Ravenlord (João Pedro)
43. Judas Priest - Rock Hard Ride Free (Kelcius)
44. Led Zeppelin - Ramble On(Thiago Knöner)
45. HIM - The Funeral of Hearts (DaniHell)
46. Judas Priest - You've Got Another Thing Comin'(Liginha)
47. Led Zeppelin - Stairway To Heaven (Michel" Azevedo)
48. Metallica - Creeping Death (Aline)
49. Powerwolf - Mother Mary is a Bird of Pray (Gabriel Pumpz)
50. Steppenwolf - Born to be Wild (Lee)

Agradecimentos:
Comunidade Helloween.
Membros da Comunidade Helloween.
Ricardo Caco – Manager And CEO
Marcus Vinicius – Mr. Downloader And Fucking Uploader
Laura Giorgi – Concept Arts.


Candlemass - Chapter VI [1992]

segunda-feira, 4 de julho de 2011

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O Chapter VI é o quinto álbum da banda sueca de Doom Metal Candlemass, e é talvez o trabalho que requer os maiores cuidados ao ser analisado graças aos diversos fatores que o tornaram o disco mais subestimado – e as vezes até esquecido – da discografia da banda.

O Candlemass é uma daquelas bandas precursoras de um estilo, que inventou o próprio som e criou diversos filhotes, influenciou uma legião de bandas e atingiu o auge da carreira como um expoente no estilo que ajudou a criar; e depois de lançar um petardo atrás do outro com a formação clássica e a mesma fórmula que os deixou no auge, foi acometida por um mau que atinge as melhores famílias: problemas internos envolvendo direitos, egos e tudo que se pode imaginar.

O resultado disso foi a saída do vocalista Messiah Marcolin, dono da voz que consagrou a banda, que conquistou milhares de fãs e que era até então “a voz do Candlemass”. Porém agora havia deixado de ser. Entra na banda Thomas Vikström, vocalista que vinha de uma banda de hard rock, e dessa fusão sai o álbum em questão.

O Chapter VI é diferente de tudo que havia sido lançado pela banda, uma das maiores obras-primas dos anos 90, mas como já foi dito, continha outra fórmula e outro vocalista, motivos mais que suficientes para criar um estranhamento por parte dos fãs, o que fez com que o álbum fosse um fracasso em termos de vendas. Uma pena, pois eu o considero um dos melhores trabalhos da banda, e o auge criativo de Leif Edling.

No Chapter VI a banda não deixou de lado suas características principais, todo o clima épico está ali, porém agora há uma veia Heavy Metal muito mais forte, com riffs rapidos e o vocal de Thomas Vikström mais agressivo e melódico (paradoxal eim?) e menos operístico que o de Messiah. Vikström se mostra um vocalista extremamente versátil e talentoso e consegue projetar a voz da maneira que a música pede sem exageros e com feeling de sobra, é simplesmente um trabalho fantástico que merece ser apreciado por todo fã de música.

Nesse álbum a banda trabalha muito bem o instrumental, sem mudanças escandalosas, todos os elementos que os consagraram estão lá, alguns mais evidenciados, outros aparecem menos, a maior mudança é por conta dos teclados que estão muito mais trabalhados, porém de maneira bastante lúcida, sem comprometer o som, apenas acrescentando.

A primeira faixa do disco, The Dying Illusion, assusta um pouco quem está acostumado com o trabalho que vinha sendo desenvolvido anteriormente, é uma musica muito mais direta, com elementos progressivos e uma veia Power Metal bem evidente. Muito boa.

A segunda faixa, Julie Laughs No More, se aproxima muito mais da sonoridade que consagrou a banda, mas se me permitem dizer, a estrutura dela, os riffs e a linha vocal só me fazem lembrar algumas composições de Jeff Waters (Annihilator), será que é possível essa ligação? Provavelmente é só viagem minha, mas vai saber...

Where The Runes Still Speak merece uma atenção especial, é uma das minhas favoritas do disco, uma daquelas musicas que vai crescendo, conduzida magistralmente pelas guitarras e a linha vocal é incrível, e o solo bem encaixado com teclados e uma influência de Ritche Blackmore (remete muito ao Rainbow) fantástica.

The Ebony Throne tem um riff mais denso, uma atmosfera bastante presente nos primeiros trabalhos da banda, o riff apenas conduz o ouvinte ao refrão (excelente por sinal), e o solo destoa um pouco do resto da música, porém cumpre o seu papel, apesar de não parecer é uma das minhas favoritas.

Um teclado introduz a Temple of The Dead, e o riff que vem depois dele é um dos que mais remete ao Candlemass clássico, excelente composição. Destaque para os vocais do Thomas.

Aftermath é a sexta faixa, e a que mais foge do estilo da banda, os vocais poderiam ser encaixados em uma musica do Malmsteen, o próprio refrão é bem diferente, e o solo é fenomenal, um dos melhores do disco, cheio de boas influências.

Black Eyes é aquele Doom Metal sem frescuras, eu amo os riffs dessa musica, destaque para ela também, ouça essa musica até sentir que ela faz parte da sua vida, ehehehhe


Finalmente, a musica que fecha o disco é a The End of Pain, e fecha com chave de ouro, segunda melhor musica de encerramento de um disco do Candlemass que me vêm à cabeça no momento(depois é claro de A Sorcerer’s Pledge do Epicus Doomicus Metallicus), gosto muito dessa faixa, os riffs são excelentes e o solo é lindo, o que aliás é bem comum no Candlemass. 

Outro destaque deste disco fica por parte das letras, é raro ver um trabalho de Metal com uma preocupação tão grande na parte literária, vale a pena para os que não são fluentes em inglês (como eu) procurar na internet a tradução das músicas.

Sei que eu pequei em alguns aspectos nessa análise, falei muito do Thomas, pouco do Leif e quase nada dos outros membros. O Leif é o baixista e “o cara” da banda, principal compositor (acho que ele compôs todas as musicas) e letrista da banda, portanto nem preciso falar muito, e se fosse falar de cada membro a análise ficaria imensa.


Enfim, Chapter VI é um dos álbuns mais subestimados do Candlemass, e ironicamente um dos melhores, recomendadíssimo!!

Tracklist:
01 - The Dying Illusion
02 - Julie Laughs No More
03 - Where The Runes Still Speak
04 - The Ebony Throne
05 - Temple Of The Dead
06 - Aftermath
07 - Black Eyes
08 - The End Of Pain

Banda:
Thomas Vikström - vocals
Lars Johansson - lead guitar
Mats "Mappe" Björkman - rhythm guitar
Leif Edling - bass
Jan Lindh - drums

Download: http://www.mediafire.com/?u7rq49yg644l067

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To All of our friends, from all over the world, that are visiting this blog: Keep coming here, it's people like you, that made this blog go ahead! So to all of you far from Brazil, our sincere THANK YOU!
Please, leave a comment, tell what you want to make the blog better...

One more time, Thank You!



Alice In Chains - Dirty [1992]

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O Alice In Chains é uma banda de grunge de Seattle, surgiu na cena musical em 1987, apesar do rotulo “Grunge” sua sonoridade em pouco lembra bandas como Nirvana e Pearl Jam, fica evidente ao escutar as musicas a forte influência de Black Sabbath, com melodias bem trabalhadas e refrões pegajosos, foi sem dúvida, um dos grandes marcos dos anos 90, com sua faixas sendo executadas em exaustão na MTV, e aparecendo em diversos filmes, como “O Pentelho”, “Vida de Solteiro”, “O Balconista” e "Falcão Negro em Perigo”.

Com o advento dos “guitar games”, também figura grande posição, aparecendo em praticamente todas as versões do jogo Guitar Hero, GTA e nas franquias de ação da Eletronic Arts.

Dirt, o álbum de hoje, lançado em 1992 é considerado por muitos a obra prima da banda, com um clima denso, representa bem o momento vivido pelo vocalista, Layne Stanley, no auge do seu vício em heroína, tudo soa muito desesperado, angustiante, porém por vezes reflexivo e apaixonante.

O conteúdo lírico de Dirt inclui exames sobre o amor em "Down In A Hole" e "Rain When I Die", ainda que o tema principal seja o vicio em drogas. As canções "Sickman", "Junkhead", "Dirt", "God Smack", "Hate to Feel" e "Angry Chair" são baseadas nas experiências de Staley com as drogas e formam o semi-conceito do álbum.



Tom Araya, do Slayer, participou de uma pequena faixa parodiando a intro da musica “Iron Man”, do Black Sabbath, chamada “Iron Glad”, talvez o único momento descontraído durante todo o álbum.

Não tem como destacar uma única faixa, como uma grande obra renascentista, todas merecem atenção, impossível não viciar!

Bom Apetite!

Tracklist:

1. "Them Bones" – 2:30
2. "Dam That River" – 3:09
3. "Rain When I Die" – 6:01
4. "Down in a Hole" – 5:38
5. "Sickman" – 5:29
6. "Rooster" – 6:15
7. "Junkhead" – 5:09
8. "Dirt" – 5:16
9. "God Smack" – 3:50
10. "Iron Gland" (unlisted) – 0:43
11. "Hate to Feel" – 5:16
12. "Angry Chair" – 4:47
13. "Would?" – 3:28







      Line-up:
Layne Staley – vocal, guitarra
Jerry Cantrell – guitarra, vocal
Mike Starr – baixo
Sean Kinney – bateria









Coletânea Pumpkin Fly Free Brasil #4 - Hard Rock

terça-feira, 28 de junho de 2011

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 Alguns atribuem o seu sucesso ao seu berço Hollywwodiano, outras, ao velho swing do Blues com a energia britânica e outros dizem que é apenas mais um cavaleiro apocalíptico ceifando os bons costumes, porém para outros o Hard Rock é mais que um tipo de musica, é um estilo de vida.


O Hard Rock é uma das maiores representações do Rock em toda a sua jornada, angariando fãs de todo o mundo, incontestável esse posto, tendo em visto que é uma das poucas vertentes que influenciaram as outras, também é válido ressaltar que muitas bandas consagradas do Heavy Metal começaram como bandas de Hard Rock, difícil revelar a linha tênue que separa um do outro, mas na verdade, no fundo mesmo, não importa, o que vale é a ótima audição, seja como tema de romance, ação ou momentos “calientes”, o Hard Rock, sempre será uma ótima pedida.


De Led Zeppelin á Crashdiet, essa coletânea orgulhosamente realizada pelos membros da comunidade “Helloween” do Orkut, apresenta uma boa amostra do que esse maravilhoso estilo musical representa: maravilhosas baladas, muita endorfina e diversão.

Aproveitem, sem contra indicação, e como dizia o grande sábio Bon Scoot
“Her bad behaviour will leave you standing proud,  Hard as a Rock.

Tracklist:

1. Pink Cream 69 - Sugar for Love (Caco)
2. Tyketto - Forever Young (Tiago Gross)
3. Led Zeppelin - Darlene (Gabriel Lemos)
4. Kiss - We Are One (Lee)
5. Oliver Hartmann - Into The Light (Thales)
6. Bon Jovi - Have a Nice Day (Matheus)
7. Mr. Big - Shine (Janaina)
8. Tempestt - Bring' em On (Luiz Felipe)
9. Twisted Sister - We're Not Gonna Take It (Washington)
10. Poison - Talk Dirty To me (Marcelo)
11. Alice Cooper - Bed of Nails (André)
12. Stryper - Soldiers under command (Thácito)
13. Pink Cream 69 - Signs Of Danger (Cássio)
14. Mötley Crüe - Dr. Feelgood (Laura)
15. Deep Purple - Smoke on the Water (Gean)
16. Steel Panther - Death To All But Metal (Diego Luft)
17. Guns N' Roses - Welcome To The Jungle (BuGuilherme)
18. Crystal Ball - Am i Free ( Robson Keeper)
19. Firehouse - Don't Walk Away (Rodrigo)
20. Axel Rudi Pell - Cold Heaven (Theo)
21. Scorpions - The Zoo (Álvaro)
22. Erotic Suicide - Wait a minute (Fritz)
23. Deep Purple - Perfect Strangers (Arthur)
24. Whitesnake - Still Of the Night (Sami Weikath)
25. Def Leppard - Pour Some Sugar On Me (Liginha)
26. Scorpions - Raised On Rock (João Paulo)
27. Winger - Miles Away (Leandro Daÿ)
28. Aerosmith - Dream On (Gabriel Pumpz)
29. Great White - Highway Nights (Renan)
30. Ac/Dc - Back In Black (Marcus Vinicius)
31. CrashDïet - Overnigth (Nataniel)
32. Heart - If Looks Could Kill (Jose Antonio)
33. Alice Cooper - No More Mr. Nice Guy (Michel" Azevedo)
34. Gotthard - Hush (Kelcius)
35. Skid Row - Youth gone Wild (thiago)
36. Bon Jovi - Raise Your Hands (Lucas)
37. Dokken - Kiss of Death (Pégaso)
38. Dr. Sin - Fire (João Pedro)
39. Van Halen - Right Now (Adrirael)
40. Bad Habit - More Than A Feeling (Pequeno)
41. Tyketto - Meet Me In The Night (Raquel)
42. Wicked Sensation - My Turn To Fly (Ricardo GruBbÿ)
43. Guns 'n Roses - You Could Be Mine (Yann)
44. Europe - Stormwind (Cauê)
45. Voodoo Circle - King of Your Dreams (Marcus Vinicius)
46. Dr. Sin - Zero (Victor Ingo)
47. Steel Panther - Party All Day (Caco)
48. Rainbow - Man On The Silver Mountain (Harv's)
49. Gary Moore & Phil Lynott- Out in the Fields (Big Boss)
50. Sebastian Bach - By Your Side (Tanya)


Agradecimentos:

Comunidade Helloween.
Membros da Comunidade Helloween.
Ricardo Caco – Manager and CEO
Marcus Vinicius – Mr. Downloader
Tiago "Ice" Gross – Fail Downloader
Gabriel “Melzinho” Lemos – Concept Arts.


Helloween - Better Than Raw (1998)

terça-feira, 31 de maio de 2011

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Aqui está outro excelente álbum da banda, Better Than Raw é o oitavo álbum de estúdio da banda e com certeza o mais rápido e variado. Um grande destaque ao vocalista Andi Deris que com certeza essa foi sua melhor época, nesse álbum ele mostra toda sua versatilidade vocal.

O álbum começa com Deliberately Limited Preliminary Prelude Period In Z, um instrumental  feito pelo baterista Uli Kusch com 1:44 de duração uma musica que mistura guitarras e baterias com instrumentos de musica clássica.

Em seguida vem Push, criada por Deris, Kusch e Weikath, com certeza Push é a musica mais
rápida não só do álbum, mas da banda. O grande destaque dessa música é o excelente vocal de Deris
na época mostrando sua versatilidade e abusando de tons graves e agudos.

A terceira música do álbum é Falling Higher composta por Deris e Weikath, outra música rápida em que Deris ainda abusa de seus agudos, a parte instrumental dessa musica é impecável, um riff genial, com certeza um dos pontos mais fortes do álbum, essa música segue um pouco o estilo dos Keepers.

A quarta música é Hey Lord, composta por Andi Deris, com uma letra bem fácil e um refrão viciante, essa é a que na minha opinião é a melhor música do álbum, também foi tema de singles e um videoclipe regular, mas vale a pena conferir:



Em seguida vem Don't Spit On My Mind feita por Deris e Markus, essa música tem uma pegada mais hard lembrando um pouco o álbum Master Of The Rings

A sexta música do álbum, Revelation composta por Deris e Kusch, uma música excelente, outra música com a letra fácil, um refrão viciante e que tem um pouco do estilo dos Keepers, o maior destaque dessa música e o solo de guitarra, simplesmente lindo, com
toda certeza um dos, ou se não o melhor solo da banda, músicas como essa que fazem vários fãs sentirem uma imensa falta do guitarrista Roland Grapow.

A setima música, Time composta por Deris, com certeza é uma música bem diferente, ela começa num ritmo bem lento, do tipo que alcamaria ate sua sogra rsrsrs, logo após o refrão vem com tudo, com uma letra bem fácil, bem do tipo que não sai da sua cabeça, apesar do refrão não combinar tanto com a música, é um dos mais viciantes do álbum.

Em oitavo, mais uma música que virou tema de singles, I Can, composta por Deris e Weikath, outra música bem fácil de cantar com excelentes riffs, o clipe dessa música é muito bom.



A nona música A Handful Of Pain, música que foi tocada pela primeira vez na atual turne da banda (7 Sinners), Deris arregaça na música com seus gritos rasgados, e com um refrão com um corinho viciante, misturando peso e leveza essa e uma das melhores do álbum.

A décima música, Lavdate Dominvm, composta por Michael Weikath essa é a única música da banda cantada em latim, essa música foi dedicada a mãe de Weikath e tambem a todos os países cristãos, uma música cristã de louvor a Deus, porem uma música pesada, com um solo de guitarra sensasional, sem falar do lindo refrão da música.

E pra finalizar mais uma composição de Weikath, Midnight Sun, uma música pesada porém lenta, considerada pela maioria, a melhor música do álbum, uma música sem muita técnica vocal ou instrumental, porém uma composição genial.

Na época a banda era formada por:
Andi Deris - Vocal
Markus Grosskopf - Baixo
Roland Grapow - Guitarra
Michael Weikath - Guitarra
Uli Kusch - Bateria

Tracklist:
1)Deliberately Limited Preliminary Prelude Period In Z
2)Push
3)Falling Higher
4)Hey Lord!
5)Don't Spit On My Mind
6)Revelation
7)Time
8)I Can
9)A Handful Of Pain
10)Lavdate Dominvm
11)Midnight Sun

Download

Helloween - Master of the Rings [1994]

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Sim meus amigos, a maioria conhece esse álbum, maaasss, certamente há pessoas que neste momento estão vendo o blog e que não conhecem nem o álbum, nem a banda, portanto, resolvi fazer esse post e comentar um pouco sobre esse álbum revolucionário da banda.
"Caco, Por que um álbum revolucionário?" Você me pergunta, eu respondo, porque antes de gravar esse álbum, a banda estava passando por dificuldades extremas...

Vamos voltar no ano de 1988, a banda era formada por Kai Hansen (guitarra), Michael Weikath (guitarra), Markus Grosskopf (baixo), Ingo Schwichtenberg (bateria) e Michael Kiske (vocal). Com essa formação, a banda gravou os álbuns Keeper of The Seven Keys 1 e 2, o que revolucionou a música na época. Os problemas começaram a surgir assim que Kai Hansen deixou a banda e foi contratado Roland Grapow pra assumir a guitarra. Em 1991 a banda grava o álbum Pink Bubbles Go Ape, que já não teve boa aceitação entre fãs e crítica, então em 1993 a banda lança o álbum Chameleon, que só piorou a crise que a banda já sofria, pois o álbum é mais voltado ao pop. Com isso, depois de várias brigas, sai da banda o vocalista Michael Kiske, saiu também da banda o baterista Ingo Schwichtenberg por problemas graves de saúde (esquizofrenia), o que o levou a se suicidar na frente de um trem anos depois...

A banda vendo que estava no fundo do poço, resolve chamar o baterista Uli Kusch e o vocalista do Pink Cream 69, Andi Deris e então inicia as gravações do álbum Master of the Rings.

Pois bem, chegamos onde o post está focado, comentar sobre o álbum, vamos lá!

O disco inicia com a faixa de introdução "Irritation", não entendo até hoje o motivo deste nome, mas ouso dizer que a "irritação" se referia ao que a banda tinha acabado de passar, bem, é uma faixa simples, rápida (até porque é a introdução do álbum), onde ouvimos os teclados anunciando o início deste ótimo disco. Com uma melodia cativante e gostosa de se ouvir.
A faixa seguinte é "Sole Survivor", composta por Deris e Weiki, tem um instrumental digno de banda grande, com backing vocais muito bem feitos. É uma música que foi certeira para abrir o álbum, pois tem uma pegada muito interessante, onde o ouvinte quase quebra tudo rsrsrs...(Destaque para a bateria de Uli, muito bem executada).
A terceira faixa do álbum chama-se "Where the Rain Grows", com autoria de Weiki e Deris, a faixa tem uma execução perfeita, pode-se ouvir no início dela o baixo de Markus fritando no riff, mais uma vez a bateria muito bem executada, com guitarras e riffs pegajosos e um vocal muito bom. Certamente uma das faixas de maior sucesso do álbum.
A quarta música chama-se "Why?", composta por Deris, essa música tem um refrão muito pegajoso, sim, daqueles que você fica cantarolando o dia inteiro, não tenho o que dizer desse som, apenas que ele gruda na sua cabeça e você não tem vontade de ouvir outra coisa...
A próxima canção chama-se "Mr. Ego (Take Me Down)", autoria de Grapow, outra música com refrão pegajoso, faixa mais extensa do disco e que mesmo sendo a maior música, você não olha o contador do seu player, pra ver se já está acabando. A canção em si, acredito eu, deve ter sido feita para Kiske (mais uma vez digo que isso está saindo da minha cabeça, pode não ser verdade, mas que eu acho que é, eu acho), enfim, uma ótima faixa e serve também para dar uma descansada, porque o que vem por aí é empolgante.
Sexta música do álbum, "Perfect Gentleman", composta por Deris e Weiki, talvez possa se considerar o maior sucesso da banda, dentro desse álbum, refrão empolgante e cativante, riffs de guitarra pegajosos, baixo muito bem sincronizado e uma bateria perfeita, na questão dos vocais, penso ser em uma das músicas do Helloween mais difíceis para Andi Deris cantar, pois ela é muito alta, sem contar que após o solo, ele dobra o vocal e canta o refrão que já era alto e agora passa a ser mais alto ainda!
Sétima faixa, "The Game Is On" de Weiki, nem preciso comentar sobre essa música, outro refrão extremamente pegajoso, conheço muita gente que acha essa música, a melhor da banda...
Oitava canção, "Secret Alibi", de Weiki, novamente um som difícil para ser cantado, refrão pegajoso (novidade!) de Deris, mais um daqueles refrões que ficam na sua cabeça e não saem. Guitarras, baixo e bateria muito bem executados, enfim, um som perfeito.
Nona música, "Take Me Home", composta pela esposa de Grapow, tem uma pegada muito rápida, bateria monstruosa na faixa, baixo sendo atacado com tudo por Grosskopf, guitarras com riffs poderosos e um vocal      
poderoso.
Décima faixa do álbum, "In the Middle of a Heartbeat", de Weiki, a baladinha do disco, certamente se você está passando por lances amorosos complicados ou se não consegue esquecer de algum lance anterior, você cairá em prantos com essa música, vocal simples, mas com grande energia, violões muito bem executados, baixo sempre presente e uma bateria calma (coisa que é difícil ver em Uli). Enfim, uma bela canção.
Décima primeira e última faixa do álbum, leva o nome de "Still We Go", composta por Grapow, tem um feeling interessante, bem agressiva e que certamente foi a faixa perfeita para encerrar o álbum. Vocal de Deris com grande maestria, guitarras nervosas, baixo cativante e uma bateria agitada. Você, ao ouvir essa faixa, pensa: "putz, tá acabando o álbum", realmente, está acabando, mas está terminando com um som que encerra o disco com chave de ouro...

Outra coisa, as faixas bônus desse álbum, (Can't Fight Your Desire, Star Invasion, Silicon Dreams, Cold Sweat, Grapowski's Malmsuite 1001 In D Doll e Closer To Home), valem a pena serem conferidas, inclusive, penso eu, que as melhores bônus da banda nessa formação, estão nesse álbum.

Bom, depois dessa resenha, espero que você que não conhece a banda nem o álbum, baixe para conferir e a você que já conhece, um pedido meu, ouça-o de novo e perceba o quão ótimo esse álbum é...

See Ya!

Tracklist:

1. Irritation
2. Sole Survivor
3. Where the Rain Grows
4. Why?
5. Mr. Ego (Take Me Down)
6. Perfect Gentleman
7. The Game Is On
8. Secret Alibi
9. Take Me Home
10. In The Middle of a Heartbeat
11. Still We Go

Formação (1994), Andi Deris (vocal), Roland Grapow (guitarra), Michael Weikath (guitarra), Markus Grosskopf (baixo) e Uli Kusch (bateria).

Formação atual da banda:
Andi Deris (vocal)
Sascha Gerstner (guitarra)
Michael Weikath (guitarra)
Markus Grosskopf (baixo)
Dani Loeble (bateria)

Link para Download:

4Shared.com

Enjoy It!!!

Coletânea Pumpkin Fly Free Brasil #3 - Love Metal

segunda-feira, 30 de maio de 2011

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Salve galera, saiu a nossa terceira Coletânea, agora o gênero é Love Metal... Sim, só mela-cueca pra chorar e afogar as mágoas! ):
Mas tá valendo, só musicas de altíssima qualidade, algumas clássicas, outras desconhecidas...
No geral, vale a pena baixar e conferir! \m/

Agradecimentos:
Tiago Gross - Pelo empenho realizado na organização oficial de mais uma coletânea e pela confecção da capa e contra-capa.
Caco - Pela criação do tópico na comunidade e organização.
Aos moderas que deram apoio e ajudaram na organização.
A todos os membros do blog que de uma forma ou de outra ajudaram na realização.
E a todos que postaram os pedidos das músicas desta respectiva coletânea...

Vamos ao Fudidaço TrackList:
01. Van Halen - Can't stop lovin' you (Caco)
02. Dio - As long as it's not about love (Tiagø Grøss)
03. Pink Cream 69 - Close Your Eyes (Rodrigo)
04. Skid Row - I Remember You (Arthur)
05. Megadeth - Promises (Victor Ingo)
06. Helloween - In the middle of a heartbeat (Víctor)
07. Pain of Salvation - Second Love (Luiz Felipe)
08. Def Leppard - Bringin´On the Heartbreak (Liginha)
09. I Live My Life For You - Firehouse (Gabiel "Pumpz")
10. Scorpions - No One Like You (Gean)
11. Europe - Carrie (Cauê)
12. Changes - Ozzy Osbourne (Fabi)
13. Alice Cooper - Love's A Loaded Gun (André)
14. Kiss - Hard Luck Woman (Ped)
15. Queensrÿche - Another Rainy Night (BuGuilherme)
16. Van Halen - Dream (Gabriel Lemos)
17. Prisoner - Eclipse (Pégaso)
18. Edguy - Scarlet Rose (Washington)
19. Angra - Bleeding Heart (João Pedro)
20. Stratovarius - Mother Gaia (Arthur)
21. Savatage- Sleep ( Anderson)
22. Firehouse - Love of a lifetime (Sedeur)
23. Michael Kiske - Always (Mion)
24. Seventh Key - When Love Is Dying (André)
25. Iron Maiden - Wasting Love ( James)
26. Malmsteen - Forever One (Robson Keeper)
27. Masterplan - When Love Comes Close (Diego Luft)
28. Whitesnake - Is This Love? (Marcus Vinicius)
29. Iggy Pop - Candy (Komodo)
30. Drearylands - My Sweetest Love (TheO)
31. Allen Lande- When Time Doesnt Heal (Big Boss)
32. Mago de Oz - Sin Tí, Sería Silencio (Parte II) (João Paulo)
33. Within Temptation - Restless (thiago)
34. Poison - Every Rose Has Its Thorn (Lee)
35. Kansas - Dust In The Wind (José Antonio)
36. Sonata Arctica - Last Drop Falls (Álvaro)
37. Bruce Dickinson - Navigate the Seas of the Sun (Igor)
38. Bon Jovi - Bed of Roses (Lucas)
39. Gotthard - And Then Goodbye (Felipe)
40. Pink Cream 69 - World Promises (Fritz)
41. Andre Matos - Face The End (Gaiato)
42. Dr. Sin - You stole my heart (Rodrigo Osvaldo)
43. Malmsteen - Alone in Paradise (Marcelo)
44. Place Vendome - Photograph (Keeper)
45. Kamelot - Wander (Mário Renato)
46. Rhapsody of Fire - Silent Dream (Adrirael)
47. Kiske e Tolkki - Key To The Universe (DaniHell)
48. Bruce Dickinson - Tears Of The Dragon (Cássio)
49. Edguy - Save Me (Laura Giorgi)
50. Scorpions - Still Loving You (Sami Weikath)



Download Parte 1
Download Parte 2


Coletânea Pumpkin Fly Free Brasil #3: Love Metal é um oferecimento de: Pumpkin Fly Free Brasil (Blogspot) e Comunidade Helloween © Todos os direitos reservados. (ou não)

Espero que gostem!! \,,/



Coletânea Pumpkin Fly Free Brasil #2 - Thrash Metal

segunda-feira, 25 de abril de 2011

| 3 comentários
Bom, como prometido, saiu a segunda edição da Coletânea Pumpkin Fly Free Brasil, agora de Thrash Metal...

Agradecimentos:
Cauê (Preacher, Thousand Man) - Pelo empenho realizado na organização oficial de mais uma coletânea.
Thiago Gross - Pela confecção da capa e contra-capa.
Theo - Pela criação do tópico na comunidade e organização.
A todos os membros do blog que de uma forma ou de outra ajudaram na realização.
E a todos que postaram os pedidos das músicas desta respectiva coletânea...

Bem, sem mais delongas, vamos ao tracklist:

01. Megadeth - Tornado of Souls (Laura)
02. Gama Bomb - Zombie Blood Nightmare (Young Théo)
03. Kreator - Toxic Trace (Washington)
04. Slayer - Postmortem (Yann)
05. Sepultura - Territory (Tiago Gross)
06. Metallica - Disposable Heroes (TheO)
07. Testament - Riding The Snake (Victor Koschel)
08. Metallica - The Struggle Within (Fritz)
09. Overkill - Fuck You (André)
10. Anthrax - Caught In A Mosh (Liginha)
11. Tankard - Stay Thirsty (Gean)
12. Destruction - Thrash Till Death (BuGuilherme)
13. Korzus - Guerreiros do Metal (Jose Antonio)
14. Nuclear Assault - Rise from the Ashes (Bruno)
15. Exodus - Hammer and Life (Lєaиdяo)
16. Dark Angel - The Burning Of Sodom († Guilherme)
17. Slayer - Dead Skin Mask (Gabriel Lemos)
18. Exodus - A Lesson In Violence (Caco)
19. Kreator - Violent Revolution (Álvaro)
20. EvilDead - Annihilation of Civilization (Luiz Felipe)
21. Megadeth - How the Story Ends (Arthur)
22. Destruction - The Price (Marcus Vinicius)
23. Annihilator - W.T.Y.D. (Ped)
24. Nuclear Assault - Brainwashed (Robson Keeper)
25. Xentrix - Dark Enemy (Tchitcho)
26. Testament - Sins Of Omission (Alexandre)
27. Sepultura - Arise (Anderson)
28. Sodom - Ausgebombt (Leandro Daÿ)
29. Pantera - Cowboys From Hell (Marco Emílio)
30. Overkill - Ironbound (Ricardo Grubby)
31. Municipal Waste - Wrong Answer (Komodo)
32. Lazarus A.D. - Thou Shall Not Fear (Marcos)
33. Anthrax - Madhouse (André)
34. Assorted Heap - Experience Of Horror (Luke)
35. Death Angel - Thrashers (Igor)
36. Sacred Reich - Surf Nicaragua (Sedeur)
37. Torture Squad - Pandemonium (Diego Iron Maiden)
38. Pentagram - Powerstage (Pégaso)
39. Venom - Witching Hour (Ariel)
40. Strike Master - Black Violence (Luís)
41. Attomica - Deathraiser (Alison)
42. Slug - Leave Me Alone (Rômulo Rulsat)
43. Violent Force - Sign Of Evil (Cauê)
44.Andralls - Beyond The Chaos (Emerson)
45. Claustrofobia - Eu Quero É Que Se Foda (DaniHell)
46. Pantera - Psycho Holiday (tom)
47. Sacred Reich - Death Squad (Mauro)
48. Whiplash - Power Thrashing Death (Liginha)
49. Dorsal Atlântica - Guerrilha (BuGuilherme)
50. Violator – Futurephobia (Dio)

Download Parte 1

Download Parte 2

Coletânea Pumpkin Fly Free Brasil #2: Thrash Metal é um oferecimento de: Pumpkin Fly Free Brasil (Blogspot) e Comunidade Helloween © Todos os direitos reservados. (ou não)

Enjoy It!!!

Slash - Slash (2010)

sexta-feira, 8 de abril de 2011

| 4 comentários



Quando se vê o nome “Slash” logo nos vem a cabeça o cabeludo de cartola que tocou no Guns N’ Roses, aquele cara que é amado como um Deus por 50% dos guitarristas e odiado como carrasco por outros 50%, nos lembramos da melodia pegajosa de “Sweet Child O’ Mine” aquela na qual a intro todos conhecem, até aquela sua vizinha de 80 anos, e os mais novos o conhecem como personagem do “Guitar Hero”.

É inegável sua contribuição junto ao Guns N’ Roses para a historia do rock, gostemos ou não, também e inegável que o grupo é por fãs xiitas superestimada, mas também e inegável que Slash é a influência primal de 6 entre 10 guitarristas iniciantes, mas o meu objetivo aqui não estabelecer títulos ou julgar o quão importante foi (ou não) para a musica, e sim mostrar o último trabalho do “homi.

“Slash” é o nome do primeiro álbum solo de Slash, que criativo não? Se a criatividade passou longe na hora da escolha da escolha do título do debut não poderemos dizer que passou nas musicas, enquanto alguns esperavam um álbum totalmente voltado para solos de guitarras executados em pentatónica e outros esperavam um disco com melodias  descartadas do Velvet Revolver, eis que o Sr. Nicotina revela uma faceta totalmente eclética, mas o melhor de tudo, com muita qualidade!

Do Pop Rock em “Gottren”, “Promisse” e “I Hold On”, para o Rock N’ Roll sujo em “Doctor Álibi” direto para o Heavy Metal na faixas “Crucify The Dead” e “Nothing To Say”, as outras excelentes faixas passam pelo Punk, Hard Rock e Rock Alternativo.




Vale lembrar que o album foi recheado de participações especiais que listarei a baixo, destaque para a performance de Chris Cronell (Soundgarden e Audisolave) na faixa “Promisse”, Andrew Stockdale (Wolfmother) em “By The Sword”, Ozzy Osbourne destruindo em “Crucify The Dead”, Iggy Pop frenético em "We're All Gonna Die" e finalmente o Deus Lemmy  em “Doctor Álibi”.

Play para todas as ocasiões possíveis, aos amantes de Guns N’ Roses e Velvet Revolver audição indispensável, aos não fãs também, deixem os preceitos e as picuinhas da meio musical de lado e apreciem essa bela obra!





  #GO!


Tracklist:
 1 - Ghost (com Ian Astbury & Izzy Stradlin)
2 - Crucify the Dead (com Ozzy Osbourne)
4 - Back from Cali (com Myles Kennedy)
5 - Promise (com Chris Cornell)
6 - By the Sword (com Andrew Stockdale)
7 - Gotten (com Adam Levine)
8 - Doctor Alibi (com Lemmy)
9 - Watch This (com Dave Grohl & Duff McKagan)
10 - I Hold On (com Kid Rock)
11 - Nothing to Say (com M. Shadows)
12 - Starlight (com Myles Kennedy)  
13 - Saint Is a Sinner Too (com Rocco DeLuca).
14 - We're All Gonna Die (feat. Iggy Pop)


Line Up:
Slash – Guitarra e Backing Vocals
Chris Chaney – Baixo
Josh Freese – Bateria
Lenny Castro – Percussão




Before Eden - The Legacy of Gaia

terça-feira, 5 de abril de 2011

| 0 comentários
Créditos: Leandro Day
http://www.orkut.com.br/Main#Profile?rl=pv&uid=2206840268648122685

Before Eden, banda de Blumenau/SC começou as atividades no final de 98, quando  Alessandro Kotlinsky (guitarra e principal compositor da banda), junto com Marcos Cardoso (baixo), resolveram montar um projeto de heavy metal progressivo, chamaram para integrar o grupo Júlio César K. Kuhlewein (bateria) Juliano Sharf (teclado) e Rafael Pacheco (vocais), este, no entanto cedeu seu posto a Jason Paixer, a formação fica assim até 2002, então Marcos decide sair e em seu posto entra Ricardo Tomedi.
No ano de 2005 essa formação entra em estúdio e grava pela Hellion Records, o fantástico “Legacy of  Gaya”, 2° registro oficial dos blumenauenses,  um marco para o metal catarinense. O álbum esta dividido em duas partes, a parte conceitual “Leacy of Gaya”, onde as 5 primeiras faixas estão presentes, elas, “earth Cry/Enemy Eve”, “Toast of Mankind”, “Nova”, “Tomorrow’s Gone” e “Everland”.Pode se dizer, que cada uma faixas significam uma passagem que ainda esta por vir, desde o final dos tempos até a renovação, uma auto critica, de como estamos lidando com o meio ambiente e o destruindo, no caso Gaya (Mãe Terra) e seu legado, de acabar o que esta errado e começar de novo.  E a parte não conceitual "Nomad Soul", "The Wizard of the South", "Reality" e "Essence".
Falando da parte conceitual, todas as musicas conseguiram transmitir a atmosfera acima citadas, dramaticidade, emoção e muito bom gosto na hora de compo-las.  “Earth Cry” introdução bem típica, segue ligada a “Enemy Eve”, destaque para as ótimas levadas de bateria, com ótimo uso dos pedais duplos, para os riffs de guitarra e os ótimos solos, tanto de guitarra como de teclado. “Toast Of Mankind” já começa com uma rifferama desenfreada mais uma vez a dupla Alessandro e Juliano se destacam. Mas as musicas que realmente me cativaram foram, “Nova”, “Tomorrow’s Gone” e “Everland”. "Nova" é daquelas musicas tipicamente pra fechar os olhos e viajar, melodia sensacional, essa faixa deixa claro todo o potencial criativo da banda, toda a capacidade individual de cada instrumentista, e a grande performance e versatilidade do vocalista Jason Paixer, esta musica nos prende nos seus quase 9 minutos. “Tomorrow’s Gone” segue a linha tradicional do Prog Metal, ou seja, quebradeiras, e virtuosismo, mas com a ótima performance da banda e as linhas de teclado e guitarra, são mais uma vez um dos destaques. “Everland” talvez minha favorita, uma balada tristonha, com melodias maravilhosas.
Mas alem do Conceito “Legacy Of Gaya” o álbum segue, destaque total para "Nomad Soul", talvez a faixa mais cativante de todo o album, ótimas linhas de guitarra e teclado, mudanças de andamento e refrão grudento, destaque mais uma vez para os vocais que ficaram mto bem encaixados. The "Wizard of The South" e a ultima faixa do álbum, que presta uma pequena homenagem ao virtuoso violinista Nicólo Paganinni, destaque na faixa para a ótima linha vocal grudenta e os maravilhosos solos de teclado e guitarra que em sua estrutura seguem a linha neoclássica criada por Paganinni, simplesmente maravilhoso.
Album é fantástico, um dos melhores do gênero Prog Metal que este que vos escreve ja teve o prazer de ouvir. Legacy Of Gaya conseguiu ótimas criticas no Brasil e no mundo todo, a banda que desde 2007 estava “parada” retomou as atividades, voltando a fazer shows e compor. No dia 15/04 o álbum esta para ser lançado na Europa pelo selo Rock It Up Records da Alemanha com outra arte gráfica (no caso a que esta ilustrada acima), e faixas bônus (do EP Dark Eternity e duas ineditas).
Faixas :       1. Nomad Soul (6:06)
                 2. Wizard Of The South (5:08)
                 3. Essence (5:08)
                 4. I. Earth Cry (1:01)
                 5. II. Enemy Eve (6:19)
                 6. III. Toast of Mankind (5:40)
                 7. IV. Nova (8:48)
                 8. V. Tomorrow´s Gone (5:51)
                 9. VI. Everland (3:41)
                10. Reality (7:33)
Download:
http://www.mediafire.com/?5mztwzzycqm#2

Wolfmother - Wolfmother [2005]

segunda-feira, 4 de abril de 2011

| 1 comentários


Wolfmother é uma banda taxada como Hard Rock, formada em meados de 2000, cidade natal Sidney - Austrália. Mas suas influencias são descaradamente em grandes bandas da década de 1970 como Black Sabbath, Led Zeppelin e Deep Purple, e com alguns traços de "psicodélico e folk".

Destaque para uma músicas deles: Woman, vencedora de um Grammy em 2007 na categoria Melhor Desempenho de Hard Rock, concorria com bandas como System of a Down, Tool e Nine Inch Nails.

Integrantes:


 ---

Em 2005 lançaram seu primeiro album completo com o próprio nome da banda: Wolfmother. E logo de cara agradaram e conseguiram uma boa quantidade de fãs pelo canadá, onde a venda de seu album atingiu mais de 50.000 cópias, ganhando assim Disco de Ouro.
Mas os prêmios não pararam por ae:
- Em 2006 a Billboard de edicão nº 200, classificou o album "Wolfmother" na posição 22, dos melhores do ano.
- 2006: ARIA Awards, Melhor Álbum Revelação - Wolfmother.

- 2006 - MTV Australian Video Music Awards, Melhor Grupo.
- 2006 - Jack Awards, Melhor Apresentação Ao-Vivo.
- 2007 - Brit Awards, Revelação Internacional.
Entre outras...


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"Estou falando talvez da melhor banda que surgiu de 2000 pra cá, dentro do Rock´n Roll. As influências gritantes de bandas como Black Sabbath, Led Zeppelin e Deep Purple, estão presentes em todas músicas... Mas isso não quer dizer que são plagiadas ou algo do tipo. A voz do Andrew lembra repentinamente a voz do Ozzy. É uma banda que realmente conseguiu inovar dentro dum estilo que à tempos não tinhamos coisas "novas", podemos dizer assim..." - By: TheO

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Wolfmother: [2005]

  1. "Dimension" – 4:21
  2. "White Unicorn" – 5:04
  3. "Woman" – 2:56
  4. "Where Eagles Have Been" – 5:33
  5. "Apple Tree" – 3:30
  6. "Joker & the Thief" – 4:40
  7. "Colossal" – 5:04
  8. "Mind's Eye" – 4:54
  9. "Pyramid" – 4:28
  10. "Witchcraft" – 3:25
  11. "Tales From The Forest Of Gnomes" – 3:39
  12. "Love Train" – 3:03
  13. "Vagabond" – 3:50
--

Download 1: 4shared
Download 2: Mediafire

--

Obs: Em 2009, eles lançaram seu segundo album completo, esse já não foi tão aceito pelos fãs e mídia.
Cosmic Egg: Download

Power Quest - Blood Alliance

sábado, 2 de abril de 2011

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Créditos da resenha: @paullo_metall 
http://www.orkut.com.br/Main#Profile?rl=mp&uid=2986161303842935025


A banda Power Quest foi fundada em Março de 2001 pelo virtuoso tecladista Steve Williams e com pouco tempo se tornado uma das importantes e principais bandas de power metal em Londres. A tua discografia já possui conteúdo sendo que o primeiro albúm foi gravado em 2002 chamado Wings Of Forever que fez muito sucesso por lá e que mostro músicas com bons riffs e belas letras. O resto da discografia é Neverworld (2003), Magic Never Dies (2005) que RECOMENDO, Master Of Illusion (2008) e o atual e para mim o melhor da banda o Blood Alliance (2011). Bem... A formação teve algumas variações importantes como a troca total dos guitarristas mudando um pouco o conceito de solos da banda, já que Andy Midgley e Gav Owen são os novos guitarristas e que por sinal peço uma atenção para Gav Owen, já que o maluco teve aulas com Yngwie malmsteen e curte os solos do Roland Grapow! O Batera da banda também é novato .. Rich Smith ... Enfim vale a pena conhecer o novo trabalho da banda e para quem curte solo de guitarra esse cd é totalmente recomendado! Até a próxima e valeuz aae ao PPF brasil! Sucesso!



Tracklist and Description:
1. Battle Stations 01:46 
2. Rising Anew 04:35 
3. Glorious 04:58 
4. Sacrifice 06:13 
5. Survive 06:02 
6. Better Days 05:24 
7. Crunching the Numbers 07:26 
8. Only in my Dreams 06:09 
9. Blood Alliance 09:04 
10. City of Lies 06:39 
11. Time to Burn (Japanese bonus track) 05:42 
Total playing time 01:03:58


Line-up:
Chity Somapala - Vocals
Andy Midgley - Guitars
Gavin Owen - Guitars
Steve Williams - Keyboards
Paul Finnie - Bass
Rich Smith - Drums


Autograph - Sign In Please (1984)

quinta-feira, 31 de março de 2011

| 0 comentários



O Autograph é uma banda de Hard Rock/Aor dos Estados Unidos, formada em 1983 pelo guitarrista Steve Plunkett, e nessa postagem vou apresentar o debut do grupo, o album "Sign In Please" que trouxe o reconhecimento e o maior Hit da banda “Turn Up To Radio”.







"Sign In Please" foi lançado em 1984 e foi um grande estouro nas rádios americanas, angariando logo de cara o disco de platina, com um Hard Rock bem “Anthem” o grupo lançou como primeiro single o seu maior sucesso "Turn Up The Radio" que esta presente na trilha sonora  do jogo GTA: Vice City (E foi através desse maravilhoso jogo “educativo” que conheci a banda) outra excelente faixa (A minha preferida) também esta na versão GTA: Vice City Stories, a semi-balada “All I'm Gonna Take”, mas o disco não se resume á essas duas faixas, pelo contrário, é ótimo de cabo a rabo, com ótimas doses de teclados, sem deixar o som enjoativo “Sign In Please” é uma jóia rara que merece ser ouvida com carinho.


 
Tracklist:

1 -Send Her To Me
2 - Turn Up The Radio
3 - Night Teen & Non-Stop
4- Cloud 10
5 - Deep End
6 - My Girlfriend's Boyfriend
7 - Thrill Of Love
8 - Friday
9 - In The Night
10 - All I'm Gonna Take
  


Line - Up:  
Steve Plunkett – Vocal/Guitarra
Steve Lynch - Guitarra
Randy Rand - Baixo
Steven Isham - Teclado
Keni Richards - Bateria



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